大都会

拍得像是我以前做建筑时找外包渲染公司渲染的给市政看的项目介绍视频

太超前了 烂惊我了

不好意思，生活那么疲惫，孤独，空虚，我这样的小牛马，哪有时间精力做梦创造美丽新世界呢？在戛纳看完后出来被美国媒体采访了，我只好说：我看不懂，也许是因为我来自东方吧。

很久没有看到爹味正宗得如此精良诚恳不加掩饰的大制作了。

B. 一场庞大、混乱、疯狂而华丽的溃败，像是重演建造巴别塔又分崩离析的神话。在类型杂糅、语调横跳、符号堆叠的极繁主义狂欢背后，科波拉通过对亚当·德赖弗的“恺撒”的投射，完成了创作者的使命宣言和自我封圣的仪式：真正引领时代的艺术家必将遭到普罗大众的质疑、跳梁小丑的陷害，为了艺术牺牲，又因为艺术涅槃。对“受难”过于符号化的塑造让它进一步滑向精英主义的自我感动，但当视听近乎摧枯拉朽地主宰着观众时，我们或许也不得不承认，电影这座“大都会”需要他的造物主。2024.5.16 Debussy

像周伯通步入无人之境，对科技垄断、军备竞赛、精神控制、权力春药、命运共同体叙事感到深深的忧虑与恐惧，又无法戒断被其支配与诱惑。荒诞滑稽的语调像在对《没有青春的青春》中未尽的故事进行抗辩，被杀死的精英会有前仆后继的继承者，曾经的科波拉冲在时代的前线感受世界的脉搏，如今力有不逮的他，只能回到世界尽头的菩提树下，等待命运的释义。很悲伤的电影。

科波拉像晚年的萨拉查一样活在自己的世界里

在无论任何条件下都是电影史上一次理应无限珍惜，绝无仅有的奢侈，正像他所拍摄的建筑师，人类终于又有了一次被允许用极高的成本和自由的尊严去触碰种族的边界，文明的边界和历史的边界。因此科波拉当然失败了，一如既往地，未曾比从前更加狼狈地，光荣又谦恭地失败了。应该对标的是《没有青春的青春》，或凯利的《南方传奇》，过分浮华和雄心的晦涩。一个人类去挑战神的任务失败了，创世纪，或者逆转过去，或者进化整个种族，或者一窥梦境的肌理，但失败的过程被忠实而华丽地记录下来，这就是科波拉电影最必然的意义。或许百年以后，有另外一种播放和解码这些影像的方式，这些被人类感官排异的意象组合，在飞船和焰火的语言中却陡然奏效了，不可能的任务成了一座桥，万花筒的排列成了一组和声，“为尚未诞生的放映机而拍摄”，我依旧如此相信。

这片可能会在影史记上一笔，分明就是科波拉的《无极》。美学的衰败，幻灯片电影的尽头，像是科波拉用电影的黑魔法写了一封生涯诀别书，本是一件很伤感的事，但他简直自大膨胀到了极点。可谓现代启示录2.0 的制片灾难，又一献祭之作，但从结果上看却不再能够重演前者“超级电影”的神话。曾经拍出过再伟大作品的艺术家也终有跌下神坛的一天，因为你是人类，冒充上帝的事儿就别干了吧。

#bfi IMAX 前面的阿姨边走边说he just a poor old guy