我生活的两个世界

[SIFF映后]电影叙事简洁明快，不是一波三折的完整故事，而是一连串平凡的生活碎片，聋哑家庭正常孩子的别扭拉扯就藏在碎片的缝隙里，所以一点没觉得最后情绪突兀，导演把平常时分瞬间涌上心来想忍忍不住的愧疚和酸楚抓得太精准了。比起健听女孩，男主在设定上没什么天赋，摒除了观众对追逐梦想的浓烈共情恰恰保持了对“两个世界”的观感平衡。原来饰演父母的都是真实的聋哑人，母亲这个角色塑造得好感人，并非老生常谈母爱的包容和付出，彰显的是母亲生活的态度，喜欢男主遇到的那位聋哑小姐姐的不卑不亢，足见导演对聋哑群体的尊重。（没有争取到向导演提问的机会真的很遗憾。）

#SIFF#看了昨天的演员吉泽亮映后场，这是他出道第15周年。颁奖前返场，预订一个金爵奖最佳或男主。虽然作为t人不太能get到这种温柔情绪。

CODA，是“Child Of a Deaf Adult”的缩写，即听障者家庭的子女。对普通人来说非常震撼的电影，本片四个字：「举重若轻」。没有刻意渲染苦难，甚至他们的家庭已经算不错。对听障者来说，睡觉时如何知道宝宝晚上在哭；因为听不到要眼睛一直盯着爱玩爱动的小宝宝，走在路上听不到后面汽车的喇叭声，参加家长会怎么跟老师交流，遇到陌生人上门的尴尬，孩子在外打电话来只是听听孩子声音……那些生活中不被注意的细节，于他们处处是障碍。当然作为子女，也承受了很多。但正如爸爸说的，Every family has their own problems, I guess.

没有预期那么感动

又一部关注听见两个世界的CODA（Children of deaf adults）电影，没有任何煽情或者说是“记我母亲的一生”，小时候讨厌妈妈，长大后才愧疚不已，想要逃离的家乡，离开后才开始想念，你做的坏事母亲完全不记得，你做的好事母亲记了一辈子，于是开始止不住地流下泪来。＃HKAFF

#10480. #26th SIFF# 金爵奖竞赛入围。“健听男孩”。前半小时太好了，剪得干脆至极且通过匹配剪辑和调度把成长的时间感处理得妙极，堪称大师手笔。母子关系写得很扎实以至于父亲戏份结构性地不足，后面有点套路，而且把“去东京才能与故乡和解”“成长了才能跟原生家庭和解”和“找到族群才能跟听障父母和作为CODA的自己和解”三件事放在一起讲，逻辑上略有点为了剧作节奏而略有点拧，尤其是在东京找到族群才能与自己和解这一点上。具体而言就是剧作说回家探望父亲之后在车站母亲送行那段闪回剪辑，实际上在男主决定离家的时候这个和解已经大部分完成了，那仔细一想前面东京那些戏其实是有点问题的。因为是CODA所以视听语言上其实没有特别多听障专属式的调度。不过即便如此影片也堪称一部佳作，蹲个奖。

#26th SIFF 3.5。在童年时期，两个世界还处于割裂时，有效利用了母子之间接受来自外界信息差的设定，并且为之后的人物状态和对过往的回顾打下基础。自始自终保持了两个视角前后的一致和客观的态度，不刻意煽情，有一些温情时刻但更多是来自于生活状态中相处的自然流露。

电影拍的特别细腻，最后伴着男主的记忆，妈妈的脸一下下闪回，没有任何声音...眼泪唰的一下就下来了🥹还有就是，映后采访两个问题都很没营养，主演也很委婉的表达了两次请关注本电影

2024上海电影节第九弹，见面会场次，剧情蛮真实的，也很细腻的用镜头语言描述了主人公的成长心路变化，可惜的是片后见面会都盯着吉沢亮提问，一共就两个提问机会都没有关注导演和这部片子本身，让本来想对导演提问却没有抢到的我有点遗憾

很感动。整部电影自然流畅有一种很强大的温柔，以导演伸出平和之手的姿态，任谁都想牵上去拥抱。妈妈向五十岚大询问学校教学参观为什么不告诉她的那场戏，两人侧身站在室内，比起之前的戏光都要黯淡，妈妈的侧脸在那一刻显得老了几岁，母子之间的隔阂就此产生。我很喜欢这部电影的现场音效，比如那场关于“生下你的戏”背景声突然下起雨来，最温柔的是母子二人吃意大利面的餐厅里的吉他背景声，这样的处理手法为影片增添了内在的韵律，很真。语言是非常暧昧，五十岚在寻找工作的路途上，试戏、面试编辑，面试他的人都非常和善的与他交谈，但实际是在拒绝他，而通过自己的经历搭建起来的联系，后来的工作和与东京听障人士的交往自然得仿佛不需要理由。经历种种，想起妈妈的手语，从小到大的视角，在厨房之外看到的妈妈的背影，是那么的治愈和确定。